京都 · 照明演出・美術

光の設計が、物語をつくる。

人物の表情を引き出す照明から、番組セットの光の演出まで実践的に探究します。経験の有無にかかわらず、考える・試す・振り返るという制作のサイクルを大切にしています。

IDEA → PLAN → SHOOT → REVIEW

一人ひとりの視点を、チームで届ける映像へ。

CREATIVE BROADCAST TRAINING

現場で役立つ、三つの視点

機材の操作だけではなく、伝える目的と制作チームの連携まで考えます。

画面の中で何を見せ、何を見せないか。視線の流れや距離感を言葉にしながら、意図ある映像表現を身につけます。

撮影・照明・音声・編集を別々の作業として終わらせず、ひとつの番組として整えるプロセスを経験します。

撮影した素材を複数人で確認し、伝わった点と改善できる点を具体的に整理。次の制作に反映します。

CREATIVE BROADCAST TRAINING

技術の理解を深めるため、さまざまな番組形式を題材にします。

音声収録とモニタリングの基礎を理解し、短い実習課題を通して実際の制作手順に結びつけます。

複数カメラの連携の基礎を理解し、短い実習課題を通して実際の制作手順に結びつけます。

台本と進行表の読み解きの基礎を理解し、短い実習課題を通して実際の制作手順に結びつけます。

素材整理と編集設計の基礎を理解し、短い実習課題を通して実際の制作手順に結びつけます。

完成作品の講評と改善の基礎を理解し、短い実習課題を通して実際の制作手順に結びつけます。

撮影の基礎と機材理解の基礎を理解し、短い実習課題を通して実際の制作手順に結びつけます。

LEARNING BY MAKING

最初から大きな作品を目指す必要はありません。短いインタビューや一分間の紹介映像から始め、企画、撮影、確認、再編集を繰り返します。自分の役割だけでなく、隣の担当者の仕事を理解することも重要な学びです。

機材の扱い方、現場での安全、出演者への配慮、データ管理など、制作の土台となる考え方も取り上げます。